Intro
當你想到老屋時，會浮現什麼樣的畫面？
站在其中，你感受到什麼？這些感受又源於哪些空間設計的細節？
本課程以台北老城區大稻埕為教室，帶領學生認識空間的歷史形成，覺察空間與人們生活的相互關係，並發想出再造空間的多種可能性，旨在培養年輕居民的城市想像力，激發他們參與塑造城市風貌與推動永續發展的潛力。
Architecture is the will of an epoch translated into space. ——Mies van de Rohe. 建築是將一個時代的意志轉譯成空間。 ——前包浩斯學院院長路德維希·密斯·凡德羅
當你想到老屋時，會浮現什麼樣的畫面？
站在其中，你感受到什麼？這些感受又源於哪些空間設計的 細節？
隨著文化保存意識的提升，既有空間再造已成為全球，特別是發展中城市在都市化進程中必須面對的重要課題。本課程以台北老城區大稻埕為教室，帶領學生認識空間的歷史形成，覺察空間與人們生活的相互關係，並發想出再造空間的多種可能性，旨在培養年輕居民的城市想像力，激發他們參與塑造城市風貌與推動永續發展的潛力。
以大稻埕為教室
大稻埕自200多年前便是商業繁盛的樞紐。隨著國際貿易、茶業與南北雜貨等產業興盛，它成為台北車站附近最具競爭力的商業地帶，即便在日治時期鐵路取代水路運輸後，大稻埕仍保有相當的商業地位。直到淡水河淤積、傳統產業式微，空運取代海運，大稻埕的繁榮才逐漸衰退。
雖然大稻埕失去了昔日的輝煌，但它的南北貨、中藥行與茶產業依舊生機盎然。近年來，隨著觀光旅遊業及藝文空間需求的興起，這片老城又煥發了新的活力。
在這裡，歷史不僅僅存在於書本或長輩的回憶中，更被保存在建築、小吃、甜點，甚至氣味中。例如，狹長的街屋設計，源於過去為了讓更多店家能坐落於主幹道而採取的策略；天井則是一項巧妙兼顧採光與通風的設計；帶有東西方元素的巴洛克式立面，是展示經濟實力與招攬生意的象徵；而騎樓則是為行人遮風避雨的 閩南建築特色。每一個建築元素都蘊藏著豐富的故事。
今天，讓我們跟隨喜習建築教育團隊，一起走進大稻埕，探索老城區的故事。
在這篇文章裡，我們將看到一個21世紀的教育團隊，如何在老城裡進行空間教育，帶著學生更深入的認識自己生長的城市，勾起學生對於老屋的好奇，經過細膩的觀察與大膽的想像後，創作出一棟棟融合歷史與創意的老屋模型。
什麼是空間教育？
空間教育是一種結合創意與實踐的跨領域學習方式，旨在讓學生透過探索與設計，重新認識生活中的空間，並思考如何為這些空間賦予新的功能與價值。這一概念在美國、日本與芬蘭等國已逐漸普及。芬蘭的 Arkki 建築學校便是典範之一。
這所專為兒童與青少年設計課程的學校，通過與政府合作，將學生的創意融入公共建設設計，真正實現了參與式教育的價值。
在台灣，這樣的教育模式尚處於初步探索階段，但我們相信：「千里之行，始於足下。」隨著台灣進入開發國家的行列，如何在都市規劃中保護文化與自然遺產，同 時推進可持續城市化，成為迫切需要解決的課題。從教育中培養能參與此議題推動的未來人才，是我們的共同願景。
我們相信，解決真實問題始於觀察與實作，讓孩子以生活空間為基點，成為學習的主導者。
21世紀的教育-軟、硬實力培養
在 AI 技術快速發展的時代，AI可能可以協助產文字、圖片，將人類的想像具象化；但AI無法取代的是同理人類的需求從而提出解決方案、覺察空間營造如何促進人們的行為、創造出一個實體的空間。基於此，喜習團隊設計了這堂課，讓學生從以下問題出發：
如果你在大稻埕有一間街屋，你會經營什麼樣的店舖呢？
你會如何改造並設計你的店鋪？
街屋同時涵蓋居住生活的空間，你會如何規劃讓商業與居住需求得以共存？
透過提問與實作激發學生站在空間設計師與創業家的角度，思考如何運用既有空間的特性，融入自己的創意。在設計與建構的過程中，鍛煉學生解決問題的能力，更重塑了他們對世界的認知。
在一步步設計與建構過程中，鍛煉學生的設計思維與解決問題能力，也重新建構了他們對世界的認知，認識了迪化街的歷史、產業，並進一步覺察這些產業的需求，如何影響大稻埕各式街屋的空間規劃，並以這些認識為基礎來規劃設計一棟屬於自己的街屋空間，將走讀時的靈感、店面陳設需求、動線規劃、公私領域空間的分野等學習透過創作來實踐。
圖1_喜習建築教育自製
貴德街 上的空間教育基地
為了持續開發新的教學可能，營造利於學生體察空間與社區關聯的學習環境。喜習團隊每一年會開發新的課程地點、新的課程主題，以利持續開發新的課程。
2024年的寒假我們搬到了大稻埕被有效規劃出來的第一條街：貴德街。
走進教室裡、走進大稻埕時，孩子們自然的開啟了十萬個為什麼模式，學生們會好奇：
「為什麼這一排 的房子都特別墊高了？」
「為什麼大稻埕街屋每棟正面都窄窄，走進去卻超級深？」
「為什麼房子中間要有天井？」
「為什麼都是用石頭蓋房子，不同工法做出來的作品，摸起來都不一樣呢?」
「為什麼這裡要有騎樓？商品架子下裝輪子的原因何在？」
圖2_喜習建築教育
誠如洛克在《人類悟性論》（An Essay Concerning Human Understanding）中所提出的，人的思維完全是由我們與周圍世界的互動所塑造的。當我們遇到不同的物體、人物和事件時，我們開始根據這些經驗形成觀念和理解。
例如，一個第一次看到紅蘋果的孩子，將透過看到、觸摸，甚至可能品嚐這種水果的感官經驗來發展「紅色」或「蘋果」的概念。在這種觀點下，所有知識都是從基礎開始建立的，從感官數據出發，逐步建立到更複雜的觀念。
在好奇之後，如何建構對概念的認識，我們這次採用的方法是：先認識基礎知識，然後走入空間中拓展感官數據，最終將習得的概念在創作過程中反复思索、創作，以塑造自己對知識的認知，因此將課程分 為五個階段：
建構認知：在教室內通過老師的講述、歷史影像、繪本等方式，認識大稻埕的歷史、建築形式、建築材質，以及如何透過空間設計來回應各樣機能。
五感走讀：每天以不同的角度觀察同一條街。以視覺與觸覺觀察建築物外觀的立面（建築形式）、以嗅覺和味覺覺察逛迪化街時的味道（南北貨、蔘藥行等）、以聽覺發現空間設計如何讓不同機能的空間不相互干擾（住商混合的街屋空間），在過程中解構大稻埕的空間與生活。
靈感蒐集：透過紀錄，重新思考大稻埕的元素，並爲下一階段的街屋創作建構新的空間可能。
街屋創作：將蒐集到的靈感透過街屋模型實現出來，並在製作過程中思考、學習、反思聽到與感知到的概念，將之全部化為實體的街屋模型。
成果分享：創作學習的歷程，除了創作成果，創作歷程、成果反思、學生欲透過作品表達也很重要，為此這堂課的最後，團隊邀請學生反思：你為何這樣設計？這個設計是基於你對於大稻埕的那些觀察？設計過程中最有挑戰、成就感的部分在哪裡？讓學員反思學習歷程、在分享中相互成長。
經過這五階段的課程，我們觀察到學生的成果反映接下來，我們會分別針對五感，來逐一介紹在這五階段空間教育課程中，本團隊如何帶領學生在創作的過程中學習知識，開拓五感經驗、發展設計思考、培養解決問題的能力。
帶著五感去走讀，帶著靈感來創作
當我們一起走進大稻埕，展開結合歷史文化及創意實踐的學習旅程。學生透過五感觀察蒐集街區碎片記憶：老宅立面的紅磚、洗石子、磨石子、抿石子所帶來不同質感，以及永樂市場內布料花色和茶行內瀰漫茶香，更包括街道上飄散芒果乾氣味。他們將這些感官經驗逐一記錄於蒐集簿中，在課堂上運用紙黏土、紙盒、毛根、紙吸管、色紙甚至布料製作出一棟棟街屋模型，以重新詮釋這片土地故事。
（一）視覺
課程目標：認識街屋的輪廓、立面上的裝飾性設計，以及天井空間中為了採光、通風而設計出各式開口。
課程活動：
速寫練習：給學生一張建築的照片後，請學生專注看10秒➡畫20秒➡停，並逐次增加難度與時間從只要畫出幾何圖形，到增加上陰影、周邊植栽、窗戶與立面等，一步步增加挑戰程度，提升學生具備速寫出不同細節的能力。
走讀速寫：比起走過各式街屋，聽見每一個商鋪的故事，空間走讀更重視停留在一個點，細細品味老屋與新生空間交織圍塑出的空間感、建築設計裡的美學。為此，每一次走讀我們原則上僅安排至多三個點，讓學生可以找一個自己喜歡的角度，盡可能將觀察到的都速寫到蒐集簿上。
創作應用：
蒐集簿：在基地裡細細觀察人們使用空間的方式與習慣，並從中發現靈感是空間設計師的基本功，我們讓學生根據每一次走讀不同的蒐集目標，製作成一本本的蒐集簿。並進一步的將蒐集簿裡紀錄的立面設計、材質、商品陳設方式，透過創作呈現在作品當中。
圖3_喜習建築教育自製
（二）聽覺
課程目標：建構學生關於空間配置的認識。了解為何要有天井、一二進的公司空間區隔；覺察到迪化南街、迪化北街因應不同的產業，走在其中的聲音存在哪些差異？
課程活動：
聽見歷史：走讀前教師在教室裡透過歷史照片、紀錄片、繪本等媒材，介紹大稻埕形成的歷史脈絡、產業變遷、空間規劃等基礎概念。以建構學生在走讀時，能夠⌈看懂⌋大稻埕的空間與歷史、產業、機能之間的關聯。
用聽的來認識世界：聽覺是我們很常使用，但不一定是最擅長運用來觀察環境的感官。這一次走進大稻埕，我們特別在迪化南街、迪化北街、街屋中不同的位置停留。
請小孩觀察：這裡有什麼聲音？這的聲音跟另一個空間比起來，哪裡比較吵雜？哪裡比較安靜？你聽到人們在說甚麼、叫賣什麼、聊甚麼天嗎？透過這個覺察，讓學生認識到：大稻埕的不同街區，有著不同的產業，推銷、生活的方式存在有趣的差異。
另外透過真實的感官經驗，覺察街屋這樣住商混合的空間，為何需要特意將空間機能區隔開來，有的街屋是一進作為商業用，二進作為私人住宅，並以天井作為商、住空間的區隔；也有空間一樓街作為商業用途，二樓以上則是住家。以此來認識空間設計與使用者需求、產業、機能之間的關聯。
圖5_喜習建築教育
設計應用：
空間規劃：在實作的過程中思考、學習、表達是本團隊看重的學習途徑，為此每次走讀回來，我們都會邀請學生將所學到的知識、概念透過設計與實作展現出來，聽覺走讀後，學生的任務是設計一棟屬於自己的街屋，設計過程中需要考量：
不同機能的空間要怎麼配置才不會相互干擾？
走入住商混合的街屋，人們要如何判斷哪裡是商業用的，哪裡是主人的居住空間？
空間之間的動線如何安排？
圖6_喜習建築教育
（三）觸覺
課程目標：認識建材的樣式與觸感及其功能。
課程活動：
觸摸：建構對於世界的認識需要真實的體驗，在走讀過程中我們會鼓勵學生去摸摸看各類建材，摸起來是粗糙還是平滑的？冰冷或常溫的？再讓學生進一步思考：這樣的材料可能給你什麼樣的感覺？可能是溫暖、有壓迫感、涼爽等。
拓印：透過拓印的過程認識到抿石子、斬石子、磨石子、洗石子之間的差異，及各類工法分別在工藝上所呈現的藝術效果，與實際功能的應用，例如：斬石子可能在台階前沿、扶手上被應用，以達到止滑的效果。
創作應用：
立面設計：在蒙特梭利、華德福的教育中，皆強調⌈五感教育⌋尤其在兒童期，是一個人發展感官的 重要階段，發展各類感官有許多可能性，其中黏土就是一種常被用於發展小肌肉、創造力的素材。為了延續觸覺的學習、結合學生需要認識各類建材的需求，立面創作設計採用紙黏土。
基於黏土的特質，這一堂課我們讓學生從：搓圓、搓方、搓長條這三個基本元素做起，最後將各類元素組成街屋立面。
圖7_喜習建築教育
（四）嗅覺
觀察目標：迪化街上不同店家所飄出來的特殊氣味，諸如：茶行的茶香、蒜頭行 的氣味、年貨店的香料氣息、街道上的果乾香味、中藥行的各式藥材味、糕鋪裡混著木頭與甜點的香氣、南北貨店裡個蕾醃漬物泡發物的複雜氣味。
課程活動：
蒐集簿：走訪南北貨店、中藥行與茶行，體驗不同商品的氣味特徵，記錄下嗅覺觀察。
街屋空間格局介紹：透過實際走讀、實體模型觀察，認識街屋的格局、不同性質的店家如何規劃一進、天井、二進的空間機能。
創作應用：
街屋空間製作
將平面設計轉化為立體作品需要學生掌握基本的結構概念，因此設計鷹架引導學生逐步建構相關知識尤為重要。同時，如何避免學生在過程中感受到挫折，並維持良好的學習動能，也是課程規劃中的關鍵考量。
為此，教學團隊嘗試了多種素材，最終選擇以紙盒作為輔助工具，幫助學生進行空間設計模型的製作。考量到作品需貼近真實情境（如大稻埕街屋的一進、二進因高度不同而產生的空間變化），在這個過程中，學生需先將平面紙板折成立體紙盒，然後運用剪刀進一步將其改造成街屋模型，以協助學生建構從平面轉立體的概念。
（五）味覺
觀察目標：永樂市場裡的各類傳統小吃、甜品承載著什麼樣的歷史記憶與精力風華。
課程活動：
品味歷史滋味：品嘗傳統甜點、迪化街小吃，分析這些飲食文化與這裡的
走讀觀察不同店面的商品陳列方式：觀察小吃攤位的空間規劃與顧客互動，觀察市場、迪化街上各行各業怎麼規劃商品陳列的方式，從商品架的材質選擇、收納空間的規劃等。
創作應用：
街屋商品陳列方式規劃
學生以先前走讀過程中獲得的靈感為基礎，結合設計發想階段的成果，運用紙張、毛根、鋁箔紙、蜂巢紙等素材進行創作。在此階段，教師根據學生的基礎知識、手作能力和設計概念，詳細介紹各種素材的特性、可能的運用方式，以及如何進行異材質的結合，進一步提升學生平面轉立體的創作能力。
以紙材為例，創作前我們從最基礎的概念開始教學。首先，提供印有四條間距不等線條的紙卡，讓學生沿線剪下並依照指示向內折疊。透過這個步驟，學生能完成兩種不同形狀的椅子，進而理解如何利用最基本的素材製作家具的概念。在這樣的基礎上，學生可以延伸思考其他創作或應用的可能性，培養對設計與創作的興趣與靈感。
空間教育的永續契機
既有空間 改造，不僅是台灣自身的議題，更是全球各地在高速發展與都市化過程中，必經的歷程。一個城市的樣貌需要所有住在其中的人共同定義。透過探索與創作，學生從觀察空間到理解其歷史脈絡，再到提出創新設計，成為塑造城市未來的參與者。
這一系列課程具體實踐了聯合國永續發展目標（SDGs）的多項目標：
SDG 4.7（教育推動永續發展）：通過實踐導向的學習，讓學生理解空間設計如何影響社會與文化，並提升可持續生活的意識。
SDG 11.4（保護與提升文化與自然遺產）：課程引導學生透過再造老城空間，認識與保存城市的歷史記憶。
SDG 12.8（促進永續生活意識）：在設計與實作過程中，學生學習如何在有限資源下，創造具功能性與美學價值的空間。
空間教育為學生帶來創造與學習的機會，更是一種教育模式的實驗，為未來城市的可持續發展提供可能性，開啟共創永續社會的新篇章。
參考資料（延伸閱讀）
芬紛聊天，(2021)，⟨兒童也能影響市政建設：芬蘭建築學校Arkki的參與式學習⟩， 典藏網站，擷取日期：2025.01.07，網址：https://artouch.com/artco-kids/content-2107291.html
邱筱臻，(2022)，⟨迴盪的空間詩學–北京嘉德藝術中心「五感的建築─隈研吾建築設計展」 ⟩，藝術家雜誌網站，擷取日期：2025.01.07，網址：https://www.artist-magazine.com/edcontent_d.php?lang=tw&tb=8&cid=1809&id=20441
Ebelechukwu Enwerekowe,John Doyle,(2023) ⟨Towards Sustainable Nigerian Architectural Education: The Relationship Between Design Education, Learning Styles and Personality Types Among Architecture Students⟩，https://www.researchgate.net/publication/378363834_Towards_Sustainable_Nigerian_Architectural_Education_The_Relationship_Between_Design_Education_Learning_Styles_and_Personality_Types_Among_Architecture_Students
Understanding Education(2023)，⟨How We Acquire Knowledge: Theories and Processes⟩ 擷取日期：2025.01.07，網址：https://teachers.institute/understanding-education/acquiring-knowledge-theories-processes/
圖片來源
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/83/Taipei_Performing_Arts_Center_front.jpg(瀏覽日期：2025.01.07)
File:台北市鄉土教育中心20220617.jpg - 维基百科，自由的百科全书(瀏覽日期：2025.01.07)
｜本文摘自 《美育》第269期